Dinosaur 88

Si últimamente debido a un par de series en Netflix has estado sintiendo un cierto sentimiento de nostalgia en cuanto a los 80’s te recomiendo escuches a este dueto conformado por los Guatemaltecos Luis Alonso de 30 años quien es el responsable de los sintetizadores/secuencias/voces y Sebastián Méndez de 30 años a cargo de la batería con el nombre de Dinosaur 88 quienes están influenciados bajo el sonido y el uso de sintetizadores ochenteros conformando así lograr crear melodías con sonidos 8-bit en tiempo real.

En su primera presentación en el país se me dio el chance de poder tener una platica/entrevista antes de salir al escenario con el fin de no solo promover y que conozcan su música sino que también sepan de su trayectoria, esencia como músicos y personas así mismo sus proyectos para el futuro y como Annelice González mánager de medios y también creadora de contenido visual y otros responsables están logrando que esta magia de talentos reunidos logre sus frutos.

¿Cuanto tiempo tenés de estar tocando los sintetizadores Alonso, y como nace Dinosaur 88?
Empecé a hacer música electrónica y a jugar con sintetizadores/secuencias ahí como en el 2006 pero nunca hice nada realmente formal, publique un par de canciones pero no era un proyecto que yo aspiraba que fuera algo serio la verdad solo era por ganas de hacer música, y después en el 2014 empecé a componer canciones de Dinosaur, hice como unas 3 canciones que ya estaban bajo el nombre de Dinosaur 88 pero nunca las publique y hasta hace como 11 meses que se cerro el proyecto y dije publiquémoslo y pues de ahí quería tocar en vivo pero no quería que el concepto fuese de un DJ tocando en vivo entonces hable con Sebas y el entro al proyecto eso fue hace 5 meses, en Mayo 2017 que fue cuando ya empezamos no solo a tocar en vivo sino que también a sacar videoclips y a como que formalizar el proyecto.

Tú mencionaste que hablaste con Sebas, pero ¿por qué Sebas?
Alonso: Pues porque es mi mejor amigo y es el mejor baterista que conozco.
Sebastián: Tan simple como eso.
Alonso: De hecho, no, tengo que reparafrasear eso, es el mejor baterista del mundo.
Habría que verlo.
Sebastián: Podría ser más simple.

Sé que ustedes no solo tienen este proyecto sino que están en otros.
Alonso: Ah, si, tenemos un proyecto que se llama ¨Los Tiros¨ donde hemos invertido los últimos 6 años de nuestras vidas y es un proyecto de Rock Surf bastante energético, bastante punk, bastante instrumental y seguimos con el proyecto porque nos fascina tocar con ellos, es como nos da una dosis de adrenalina y de diversión que no la hemos encontrado en otro lado entonces Los Tiros es como algo que nos alimenta mucho, Dinosaur88 surgió porque creemos que como músicos necesitamos explorar más cosas, queríamos probar sonidos distintos, queríamos que el concepto de banda también fuera distinto que solo con nosotros 2 pudiéramos construir sonidos muy amplios y es eso probarnos que también tenemos otras destrezas para salir de lo que hacíamos con Los Tiros, aparte de los Los Tiros estamos empezando un nuevo proyecto que también es con los mismos integrantes con Los Tiros se llaman Los Mainors es música rock, garage punk diría yo que a diferencia de Los Tiros si tiene letras y es vocalizada entonces es como también nuevamente hacer música distinta a la que estamos haciendo ya, esos son nuestros proyectos y aquel tiene otra banda más, no sé si querés hablar de eso
Sebastián: Pues tengo este proyecto que se llama ¨Gamezán¨
Así es, mi primera entrevista del blog.
Ya formamos parte de este proyecto y pues la cosa es que cuando a uno le gusta mucho la música es como que uno no sé puede estar quieto y tener solo un proyecto y creo que solo tener un proyecto es tener la visión demasiado corta o simplemente talvez no tiene, bueno también a veces hay gente que no tiene el tiempo de hacer otras cosas pero nosotros tenemos esa oportunidad y seria un error realmente desaprovechar tener el tiempo de dedicarse a experimentar y hacer lo que uno quiera y estamos agradecidos con las oportunidades que nos han dado.

Ahora que tú lo mencionaste Sebas, ¿de donde y por qué nació tanto amor por la música?
Yo creo que uno nace con eso no hay una forma de explicarlo porque, solo se siente, cada persona es un mundo y ese mundo de tener ciertos vacíos uno va encontrando cómo llenarlos y cuando uno se encuentra con algo que le apasiona y uno se da cuenta de que es algo a lo que quiere dedicarle tiempo más que nada porque el tiempo es lo más valioso que uno tiene; y si uno sabe cómo enfocarlo y dedicarle algo siento que uno encontró una cosa demasiado valiosa y siento que eso hemos hecho con cada proyecto que tenemos dedicarle lo más valioso que tenemos que es nuestro tiempo para hacer algo que nos gusta y nos llena y no solo llenarnos a nosotros, sino que la forma que inspiramos a las personas por más que sean 2 o 3 pero el hecho que nuestra música le llegue a personas y nos digan tú banda me encanta o tú banda me cambio la vida, cosas que uno ni se imagina porque al fin de cuentas creo que la música la haces para uno y el hecho que el sentimiento que uno tiene y la música que uno hace y que otras personas ajenas a tú circulo te digan vos esta canción me hizo sentir algo es una cosa muy gratificante y por eso uno quiere hacer más y quiere llegar a más personas no se es bien bonito ese sentimiento.
Alonso: No hay un momento en donde vos digas ¨Ahh este evento me marco y ahora me gusta la música¨ sino que simplemente se nace con ese gusto o sea yo si tuve la oportunidad que mi familia me expuso a la música más que todo una de mis hnas. que es más grande que yo me expuso a muchas bandas de punk y de rock que desde chiquito; yo empecé a escuchar y agarrar ese gusto pero es eso, es la exposición. Pero el amor por la música es algo que ya se trae uno trae cómo viene prediseñado a que ese es un gusto no es adquirido solo se tiene es lo que dice Sebas, uno se alimenta de hacer música también porque aparte de disfrutar la música que uno escucha de alguien más de otros proyectos de otras bandas, es cómo el componer música, el tener la oportunidad de ser uno el que moldea esos sonidos y ser uno el que orienta la música a cómo uno quisiera escucharla es lo más gratificante que hay y lo que dice aquel que si tenemos el tiempo y los recursos y es algo que nos llena porque no hacerlo.

Sus ensayos, ¿como son?
Alonso: Son iguales que los shows en vivo.
¿Y a la hora de componer?
Alonso: Mira a la hora de componer es un poco distinto porque hasta ahorita todas las composiciones las había hecho yo pero ahorita que estamos haciendo música nueva ya hay canciones que están abiertas a cambios que están abiertas a lo que queramos en el momentito, la última canción que hicimos hoy la vamos a tocar, Sebas empezó a meterle partes como que me decía de esto esta bien, esto no me gusta esto si, moldearla más para que sea algo que los dos disfrutamos pero el primer disco me lo tire yo solo y básicamente fue como adaptarle las baterías verdad pero ahorita si estamos empezando a componer música nueva y todavía estamos conociéndonos en ese aspecto.

¿Influencias musicales?
Alonso: Alagran mira, influencias musicales hay de todo fíjate que antes era más fácil contestar esa pregunta porque escuchábamos menos música creó yo, o escuchábamos talvez un género muy concreto, creó que nosotros en general el punk rock es el que más escuchamos es el género que predomina en nuestras playlists y que ha predominado desde hace 20 años entonces escuchamos mucho punk pero también garage y últimamente pues cuando empezaron Los Tiros empezamos a escuchar surf escuchábamos también no sé cómo wave electrónico que quiérase o no ha influenciado a Dinosaur88 es que es mucho; es bien amplio pero creó que una de las cosas que a mí más me gusta percibir de un compositor es que componga música que no sea precisamente la que escucha sino que compone algo que solo tiene influencias de géneros completamente opuestos entonces cuando alguien escucha a Dinosaur88 es como eso no punk rock me entendés? pero viene de una escuela punk rock y viene de componer canciones con baterías rápidas guitarras y bajos o sea es como no sé, influencias creó que punk es siempre nuestra influencia no solo en la música en el sonido, sino que también un estilo de vida unas enseñanzas que nos ha dado que nosotros hagamos las cosas por nuestra cuenta que realmente no importa hasta que tanto llegues con tal de que a vos te llene la música y el sentimiento, cosas que aprendimos del género.
Sebas: A mí me gustaría solo decir que así como Alonso dice las influencias son demasiado grandes porque uno seria creó que estúpido solo encasillarlo en un solo género o un grupo de bandas pero creó que mi más grande influencia como músico seria The Hives porque es una banda que a mí me marco de por vida por el hecho de que es una banda que no solo su música es sumamente energética y poderosa tiene un mensaje sumamente fuerte y pesado y es una banda que no solo se preocupa por su música sino que también de la imagen que ellos presentan al público; sus shows son totalmente producidos hasta la gente que los ayuda en escenario tienen cierta vestimenta cosa que a mí me impresiona y para mi es un gran ejemplo de lo que a mí me gustaría llegar a ser como banda, es una banda que toca en festivales en todo el mundo y se ha mantenido por más de 20 años porque se nota que aman lo que hacen y no solo aman lo que hacen, sino que aman la forma en la que se lo presentan a la gente y creó que eso es lo más importante cuando alguien quiere ser una figura reconocida como músico o artista o lo que sea es no solo enfocarse en uno sino en como uno se presenta a los demás porque siento que la gente que realmente lo aprecia es gente que vale la pena y por ese tipo de personas es por la que uno hace lo que hace como artista y me ha marcado la forma en la que yo veo la música no solo como arte sino como todo un concepto.
Alonso: Yo tengo que decir una banda también no? Porque aquel dijo TheHives, es que si hay una banda que creó que es la banda que más me ha influenciado en toda la vida que es AFI y algo que me gusta mucho de AFI que va más allá de la forma en la que la banda se presenta es que se han tomado la libertad de evolucionar ellos mismos es como la línea de evolución de AFI es tan distinta si uno escucha el primer disco no tiene absolutamente nada que ver con el último álbum pero es porque ellos se permiten hacerlo como músicos o sea es como tienen ganas de componer música distinta y eso creó que es lo que más me ha influenciado de ellos que cada disco es totalmente diferente al anterior entonces tienen libertad creó que esa libertad de composición
Fíjate Alonso que tenía el presentimiento que AFI era lo tuyo.
Es que AFI es mi banda favorita de toda la vida entonces es como que eso que un disco sea tan distinto al otro y todos son buenos me entendés es como que suene a pop un disco y que otro suene a que sé yo rock, que sea todo lo contrario al otro no quiere decir que sea malo sino que es como a veces es diferente, la evolución de ellos es tan inesperada uno no sabe con que van a salir pero se nota que lo hacen porque les encanta y eso es lo que más me gusta de AFI.

Cuéntenme de los nuevos proyectos de Dinosaur88:
Sebastian: Gracias por preguntar.
Alonso: Que buena pregunta, mira, lo próximo que vamos a hacer y esto ya en las próximas semanas es que vamos a grabar unas sesiones en vivo, son unos videos de nosotros tocando en vivo, va a haber un par de canciones nuevas, un par de canciones viejas y va a haber un pequeño cover, esto es con el propósito de 2 cosas, una serie de videos que se hagan como episodios va a sacar 3 episodios y estos van a incluir una narración de lo que nosotros sentimos por la banda, es bien emocional por lo que sentimos por la banda seguida de la música tocada en vivo, y va a ser grabada en vivo y lo segundo que va a venir con esto es un EP, vamos a sacar un EP de nosotros tocando en vivo, esos son los proyectos a corto plazo diría que tendría que estar en menos de dos meses, para diciembre; Sebas, algo que querrás agregar sobre planes a futuros vos?
Sebas: Creo que resumiste bastante bien eso pero si, seguir sacando contenido no solo audio sino que también queremos sacar videos y con Annelice Gonzalez que es nuestra mánager de medios y también nuestra creadora de contenido visual; ella tiene muchos planes para la banda y pues queremos explotar en lo más que se pueda todos los recursos que tenemos a la mano, acompañar la música de algo visual para que sea una experiencia más bonita para la gente que le da curiosidad o que les gusta ver no solo escuchar sino que vernos también como hacemos la música que hacemos y hacia donde vamos.

Alonso, mencionabas los episodios para los videos, estas narraciones ¿en que se basan?
Son episodios en donde, nosotros vamos a contar, realmente es narrado porque no salimos hablando es una narración de lo que nosotros sentimos haciendo música sentimos tocando en la banda, como que sentimos por lo que estamos haciendo, No es una historia en sí sino más bien como captar la esencia de Dinosaur como integrantes y Dinosaur como dúo, pero van a ser 3 episodios consecutivos y eso.
Annelice: Yo voy a agregar algo, la esencia de estos 3 videos no es solo ver la personalidad de ellos sino que ellos suenan mucho mejor en vivo, 10 veces mejor de lo que suenan grabado entonces, la esencia de estos videos es verlos en el aspecto en vivo porque ellos captan más publico y tienen mucha más interacción y transmiten mucho más lo que son en vivo que en algo grabado entonces, todos estos  capítulos es tratar de captar esta esencia de como son ellos en el escenario, porque los 2 tienen una fuerza increíble no solo como individuales sino que como dúo y como ver que nacieron, crecieron como van a evolucionar y quienes son ellos.

Los nombres de sus canciones que tienen en Spotify,  ¿van a cambiar con lo nuevo que están haciendo, o seguirán con los nombres en ese concepto?
Alonso: Tan dinosaurescos? No, creo que ese concepto de dinosaurio lo vamos a dejar pasar ya porque estuvo bien con la introducción y un tipo de proyecto conceptual pero cuando esas canciones se crearon no era una banda si no que el proyecto era solo yo, y pues yo quería que fuese conceptual alrededor de los dinosaurios y la época prehistórica pero cuando entro Sebas, fue como que hay que formalizar esto a pesar de que el nombre es una referencia  las canciones nuevas van a ser canciones desligadas al concepto, en cuanto al arte de los discos también ya nada que ver con dinosaurios o sea se va a desligar completamente el concepto de prehistoria y parques jurásicos y va a parar a ser ya música que nos nazca hacer, queremos ante todo romper con cualquier tipo de paradigma que se tenga entonces tanto como el chiptune; ya no vamos a componer solo basándonos en el chiptune si no que realmente componer lo que en el momento queramos, vamos a introducir nuevos instrumentos también, vamos a empezar a cantar, queremos que sea como una banda que nos permita tocar lo que queramos tocar en el momento como fluya, ¿querés agregar algo vos?
Sebas: En cuanto a eso si, siempre hemos sido de la mentalidad de que uno tiene que hacer lo que uno siente que quiere hacer y que no nos queremos poner ningún tipo de limitante o ningún tipo de etiqueta ni nada si no hacemos la música que nos gusta y lo que sea que eso signifique en el momento que estemos, o sea que pueda que la gente tenga un concepto ahorita de Dinosaur88 y puede que eso cambie, puede que no quién sabe, pero esperemos que a la gente que le guste la banda y lo siga; le guste lo que esté haciendo porque al final de cuentas es simplemente un reflejo de nuestro deseo como compositores y/o como músicos y nuestra como hambre de explorar nuevos sonidos talvez.

Ustedes han tenido buena aceptación de la gente pero siento que es porque es algo un tanto diferente a lo que se esta acostumbrado a escuchar en cuanto a la música electrónica, ¿esperaban eso tan rápido?
Alonso: Yo creo que en general el concepto de música electrónica o sea sintetizadores eso no lo vamos a perder, los sintetizadores van a seguir siendo lo que van a guiar como melodías de las canciones pero mas nos referimos a que nos vamos a salir un poco del concepto tradicional del chiptune si no va ser música pop synth lo que sea que a nosotros nos nazca componer en el momento y ya con baterías completamente análogas que en el primer disco no son así son todavía todo era electrónico y también siento que fue una aceptación mas rápida de lo que creí que iba a ser pero tampoco tenia una pretensión de que ah quiero que a tanto tiempo ya seamos famosos o sea no pero si sentí que a la gente le ha gustado el concepto de lo que tocamos y la forma que lo tocamos siendo solo dúo, en los pocos conciertos que hemos tenido 4, este es el quinto creo que la reacción de la gente ha sido buena en todos y no necesariamente gente que ya sabia quienes eramos sino que pues, un par de veces tocamos frente a publico que definitivamente no sabían quienes eramos y la aceptación fue muy buena creo que a la gente le gusta que primero al ser un dúo rompe un poco con el esquema de banda pero al tocar música con batería acústica sigue siendo una banda pero tocamos música electrónica entonces es como una mezcla creo que muy llamativa y creo que gusta y algo que ha ayudado mucho es que la dinámica que nosotros tenemos como amigos y la química que tenemos como amigos de tanto tiempo hace que todo fluya y la gente lo percibe que lo disfrutamos tanto que se nota que nos la pasamos bien , vos que pensás?
Sebas: Yo creo creo.. no se si me equivoco pero a mi me gusta pensar que lo que hacemos nosotros desde siempre no solo con esta banda sino que con todas las bandas que hemos participado juntos y yo si siento que cada show, que cada toque que tengo lo tengo como si fuera el ultimo toque que voy a tocar en mi vida y eso es algo que yo me agradezco a mi mismo que lo hago porque que bonito disfrutarlo tanto y darlo todo y creo que la gente también lo percibe y eso es lo bonito es como la gente también no solo escucha la música sino que también cuando te ve en vivo; o sea lo que vos sentís por la música que estas tocando y como la tocas es una parte muy importante entonces cuando realmente te haces mierda en el escenario como que la gente también lo aprecia y lo nota y cuando yo termino de tocar y estoy hecho mierda pero feliz y se me ve una sonrisa en la cara porque puta me la pase súper bien es cuando se acercan y dicen estos pisados si dan show que realmente querían dar, no se guardaron nada.¨
Alonso: eso es cierto y eso ha sido desde siempre que tocamos música es como lo hacemos porque nos soltamos tanto que cuando estamos arriba es una adrenalina muy grande que creo que nos gusta mucho y la gente percibe que estamos disfrutando tocar porque queremos hacer un show que la gente mire que nos estamos moviendo porque honestamente estamos disfrutando cada cosa que hacemos.
Sebas: Si pues no hay mejor cosa en el mundo que amar lo que uno hace va, en lo que uno sea que haga si uno ama cocinar se nota en los sabores cuando uno los prueba y solo ese ejemplo tenia
O con que solo estés hablando de algo que te gusta
Sebas: Aha o sea, lo que sea que hagas se nota cuando uno transmite esa pasión y uno se la puede transferir a otra persona que te esta viendo y es no se algo sumamente fuerte y algo que realmente hay que apreciar y valorar no solo como la gente que lo esta viendo sino que también la gente que lo esta haciendo valoren lo que estas haciendo; es algo bien bonito y me llena de alegría y no se de orgullo también porque no decirlo porque que bonito que la gente aprecie lo que uno esta haciendo con pasión.

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Lately due to a couple of series on Netflix I’ve been having this certain nostalgic feeling about the 80’s and I would like to recommend you listen to this duet formed by the Guatemalan Luis Alonso, 30 years old, and Sebastián Méndez, 30 years old with the name of Dinosaur 88, who are influenced by the sound and the use of eighties synthesizers along with acoustic drums in order to achieve the creation of melodies with 8-bit sounds in real time.

In their first presentation in my country I was given the chance to have a talk/interview before going on stage in order not only to promote and know their music but also to know about their career, essence as musicians and as a person; their projects for the future and how Annelice González media manager and also visual content creator and other responsibles are creating all this magic of gathered talents in order to achieve its goals as a band.

How long have you been playing synthesizers Alonso, and how was Dinosaur 88 born?
I started making electronic music and playing with synthesizers / sequences back  in 2006 but I never did anything really formal, I published a couple of songs but it was not a project that I aspired to be serious I just wanted to make music, and then in 2014 I started to compose Dinosaur songs, I made about 3 songs that were already under the name of Dinosaur 88 but I never published them and until about 11 months ago the project was closed and I said let’s publish it and then I wanted to play live but I did not want the concept to be a DJ playing live so I went ahead and talked to Sebas and he became part of the project and that was in May 2017 when we started not only to play live but also to produce video clips that helped formalize the project.

You mentioned that you spoke with Sebas, but why Sebas?
Alonso: Well because he’s my best friend and he’s the best drummer I know.
Sebastián: As simple as that.
Alonso: Actually, no, I have to re paraphrase that, he’s the best drummer in the world.
Its something that it has to be seen.
Sebastián: It could be simpler.

I do know that you not only have this project but that you guys play in other bands.
Alonso: Ah, yes, we have a project called «Los Tiros» where we have invested the last 6 years of our lives and its quite energetic Rock Surf project, quite punk, quite instrumental and we continue with the project because we love playing with them, it’s like giving us a dose of adrenaline and fun that we have not found elsewhere then Los Tiros is like something that feeds us a lot, Dinosaur88 arose because we believe that as musicians we need to explore more things, we wanted to try different sounds and we wanted the band concept to be different so that we could build large sounds and the main goal is to prove that we also have other skills to get out of what we did with Los Tiros.
Apart from Los Tiros we are starting a new project that also is with the same members from Los Tiros and we are called Los Mainors  which is rock music, garage punk I would say that unlike Los Tiros it has lyrics and it’s vocalized then it’s like again making music different from the one we’re doing now, those are our projects; I do not know if you want to talk about the other one that you are part of Sebas.
Sebastián: Well, I have this project called ¨Gamezán¨
That’s right, my first blog interview.
We’ve already been part of this project and the thing is that when you like music a lot, it’s like you can’t stand still and have only one project and I think that just having a project is having too short of a vision or just maybe not, well also sometimes there are people who do not have the time to do other things but we have that opportunity and it would be a mistake to really waste the time of devoting ourselves to experiment and do what you want and we are grateful for the opportunities that we have been given.

Now that you mentioned it Sebas, how do you think your love for music began? 
I believe that one is born with that, there is no way of explaining it because, only its something one feels, each person is a world and that world of having certain gaps. You just turn out finding how to fill them and when you find something you’re passionate about you realize that its something you want to spend time more than anything because time is the most valuable thing that you have; and if you knows how to approach it and dedicate something, I feel that you have found something too valuable and I feel that we have done with each project that we have to dedicate the most valuable thing that we have that is our time to do something that we like and that fills us and not only fill us, but the way we inspire people if its just 2 or 3 people but the fact that our music reaches people and they come and tell us that they love your band or ho your band changed their lives, things that you don’t imagine because at the end of the day I think that music is made for you and the fact that the feeling you have and the music you make and that other people outside your circle tell you this song made me feel something is a very gratifying and that’s why one wants to do more and wants to reach more people, its a very nice feeling.
Alonso: There is not a moment where you say «Ahh, this event marked me and now I like music» but you’re simply born with that pleasure, that is, if I had the opportunity that my family exposed me to music more than anything else. One of my sisters the oldest one that was responsible for exposing me to many punk and rock bands since I was a kid; I started listening and grabbing that taste but that’s it, it’s the exhibition. But the love for music is something that one brings like a pre-designed taste that is not acquired only you have is basically what Sebas is trying to say, one feeds to make music also because apart from enjoying the music that you’re listening from other projects of other bands, is how composing music, having the opportunity to be the one who shapes those sounds and being the one who guides the music to how one would listen to it is the most rewarding thing there is and what that says that if we have the time and resources and is something that fills us why not do it.

Your rehearsals, how are they?
Alonso: They are the same as the live shows.
And when it comes to composing?
Alonso: Look at the time to compose its a bit different because until now all the compositions had been made by me but right now we are making new music and there are songs that are open to changes that are open to what we want in the moment, the last song that we did, we are going to play it today, Sebas began to put parts as he told me this is fine, this I do not like,  I mean mold it more to be something that we both enjoy but the first record I just threw it and basically it was like adapting the drum beats, but right now we are beginning to compose new music and we are still getting to know each other in that aspect.

Musical influences?
Alonso: Musical influences… There is everything before it was easier to answer that question because we heard less music created, or we heard perhaps a very specific genre,  in general punk rock is the one we listen the most is the genre that predominates in our playlists and that has predominated for 20 years then we heard a lot of punk but also garage and lately because when we started Los Tiros we started listening to surf music we listened I also feel that electronic wave has influenced Dinosaur88; It is very broad but it created that one of the things that I like the most to perceive of a composer how the process of creating music that is not precisely the one that you usually listen but when you compose something that only has influences of completely opposed genres. When someone listens to Dinosaur88 its not punk rock you understand me? but it comes from a punk rock school and comes from composing songs with fast guitars, bass and drums  punk has influenced not only in the music, in the sound, but also its a lifestyle teachings that has given us the power of doing  things on our own that really does not matter until you get so much that you fill the music and feeling, things we learned from the genre itself.
Sebas: I would just like to say that just like Alonso says the influences are too big because one would be stupid to just pigeonhole them in a single genre or a band but I thought that my biggest influence as a musician would be The Hives because it’s a band that I frame for life for the fact that it is a band that not only its music is extremely energetic and powerful bit it also has a very strong and heavy message and is a band that not only cares about their music but also of the image they present to the public; their shows are totally produced, the people who help them on stage have certain clothes which impresses me and for me is a great example of what I would like to become as a band, it is a band that plays in festivals in all over the world and it has been maintained for more than 20 years because it shows that they love what they do and not only love what they do, but they love the way they present it to people and believe that this is the most important thing. When someone wants to be a recognized figure as a musician or artist or whatever, its not only to focus on yourself but on how you present oneself to others because I feel that the people who really appreciate it are worthwhile people and for that kind of people is why you do what you do as an artist and they do have marked the way in which I see music not only as an art but as a whole concept.
Alonso: Do I also have to mention a band too, huh? Because he said TheHives,  if there is a band that created that feeling which influenced me the most in life that is AFI and something that I really like about AFI is that they go beyond the way in which the band presents is that they have taken the liberty to evolve themselves is how the line of evolution of their sound I mean is so different if you listen to the first album it has absolutely nothing to do with the last album but its because they allow themselves to do it as musicians it’s like they want to compose different music and that’s what has influenced me the most that each album is totally different from the previous one so they have freedom of creating their music composition.
Alonso, I had the  feeling that AFI was your thing.
AFI is my favorite band of a lifetime then it’s like that one album is so different from the other and all are good you understand me it’s like it sounds like a album sounds like pop and another one sounds like rock, that is everything completely opposite to the other and it does not mean that it is bad but its sometimes different, the evolution of them is so unexpected one does not know with what they are going to leave but you can tell they do it because they love it and that is what I like AFI.

Tell me about the new Dinosaur88 projects:
Sebastian: Thanks for asking.
Alonso: What a good question!! the next thing we’re going to do and this is already in the next few weeks that we’re going to record some live sessions, it’s some videos of us playing live, there’s going to be a couple of new songs, a couple of old songs and there will be a small cover, this is for the purpose of 2 things, a series of videos that are made as episodes we will get 3 episodes and these will include a narration of what we feel for the band , it’s very emotional for what we feel for the band followed by the music played live, and it’s going to be recorded and the second thing that’s going to come with this is an EP, we’re going to get an EP from us playing live, those are the short-term projects I would say it would have to be in less than two months; Sebas, something that you will want to add about plans to future?
Sebas: I think you summed it up pretty well, but yes, we continue to get content not only audio but we also want to make videos and with Annelice Gonzalez who is our media manager and also our creator of visual content; She has many plans for the band and we want to exploit as much as possible all the resources we have at hand, accompany the music of something visual to make it a more beautiful experience for people who are curious or who like it see not only listen but also see us as we do the music we do and where we are going.

Alonso, you mentioned the episodes for the videos, these narrations, what are they based on?
They are episodes where we are basically going to tell well it is really narrated because we do not go out talking is a narration of what we feel making music what we feel playing in the band, as we feel for what we are doing, It is not a story in itself but more well as to capture the essence of Dinosaur88 as members and Dinosaur88 as a duo, but it will be 3 consecutive episodes.
Annelice Gonzalez: I’m going to add something, the essence of these 3 videos is not only to see their personality, but they sound much better live, 10 times better than they sound recorded, the essence of these videos is to see them in live aspect because they capture more public and have much more interaction and transmit much more what they are live than in something recorded, all these chapters is to try to capture this essence of how they are on stage, because the 2 of them have an amazing strength not only as individuals but as a duo and how to reflect how they started, they grew as well as how they are going to evolve and who they are.

The names of their songs that you guys have in Spotify, will they change with the new concept you are doing, or will they continue with the names under that concept?
Alonso: So dinosaurs? No, I think that dinosaur concept we will have to let it go because it was good with the introduction and a kind of conceptual project but when those songs were created it was not a band and the project was just me, and I wanted it. It was conceptual around dinosaurs and the prehistoric era, but when Sebas came in, it was like formalizing this despite the fact that the name is a reference. The new songs are going to be songs unconnected to the concept, in terms of the art of the records and nothing to do with dinosaurs, is going to completely separate the concept of prehistory and Jurassic parks and is going to be already music that we are born to do, we want to break with any type of paradigm that you have then as much as the chiptune; we are not going to compose just based on the chiptune but really to compose what we want at the moment, we are going to introduce new instruments too, we are going to start singing, we want it to be like a band that allows us to play whatever we want to play in the moment as it flows, do you want to add something else Sebas?
Sebas: Regarding that matter, yes, we have always been of the mentality that one has to do what one feels that one wants to do and that we do not want to put any kind of limitation or any type of label or anything if we do not do the music that we like it and whatever that means at the moment we are, so that people may have a concept right now of Dinosaur88 and that might change, maybe not who knows, but we hope that people who like the band and follow it; they like what we are doing because in the end it is simply a reflection of our desire as composers and/or musicians and ours as a hunger to explore new sounds maybe.

You have had good acceptance of the people but I feel that it is because it is something a little different from what you are used to listening in regards to what electronic music is, did you expect that so fast?
Alonso: I think that in general the concept of electronic music or synthesizers that we are not going to lose, the synthesizers will continue to be what they will guide as melodies of the songs but more we are referring to that we are going to leave a little of the traditional concept of the chiptune if it will not be synth pop music whatever it is that we are born to compose at the moment and already with completely analogous batteries that in the first album are not like that, they are still all electronic and I also feel that it was an acceptance faster than I thought it was going to be, but neither did I have a pretense or expectation that  «Oh I want to be famous for so long», or not, but I did feel that people liked the concept of what we play and the way that we played being just a duo, in the few concerts we’ve had (4) this is the fifth I think the reaction of the people has been good in every single one and not necessarily people who already knew who we were but a couple of times we played in front of the audience that definitely did not know who we were and the acceptance was very good I think people like that first being a duo breaks a bit with the band scheme but when playing music with acoustic drums is still a band but we play electronic music then it’s like a mix. I think very striking and I think it’s something that has helped a lot is that the dynamics that we have as friends and the chemistry we have as long time friends makes everything flow and people perceive that we enjoy it so much and it shows that we have a good time, what do you think?
Sebas: I think.. I do not know if I’m wrong but I like to think that what we do from always not only with this band but with all the bands that we have participated together and I do feel that each show, that each gig that I have had I always play it as if it were to be the last show that I will play in my life and that is something that I thank to myself that I do it because how nice is to enjoy it so much and give everything and I think people also perceive it and that it’s how beautiful is how people also not only listen to the music but also when they see you live; that is what you feel for the music you are playing and how you play its a very important part so when you really do shit on stage like people also appreciate it and notice it and when I finish playing and I’m done looking and feeling like shit but happy and I see a smile on my face because I’ve had a great time and is when they approach to us and say these guys they gave a show they really wanted to give, nothing was saved.
Alonso: that’s true and that has always been when we play music is how we do it because we let go so much that when we are up there in stage is a big adrenaline rush that I think we like a lot and people perceive that we are enjoying playing because we want to do a show and let people see that we are moving because we are honestly enjoying everything we do.
Sebas: There is no better thing in the world than to love what you do, if you love to cook you can see you love it when you are able to taste it and only that example had
Or when you’re just talking about something you like.
Sebas: Aha, whatever you do, it is noticeable when you transmit that passion and you can transfer it to another person who is watching you and its something very strong and something that really has to be appreciated and valued not only as the people who are watching it but also the people who are doing it, value what you are doing; It’s something very nice and it fills me with joy and I do not know how to pride myself because why not mention that it’s nice that people appreciate what one is doing with such passion.

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