La encargada del entry de GrrrLPwR 3.0 he decidido que sea SOMA artista de arte corporal contemporáneo de 25 años de edad ha podido posicionarse como una de las nuevas propuestas conocidas bajo este rubro ejecutando esta práctica desde hace tan solo 2 años.
SOMA opto por desarrollarse en este ámbito porque siempre le interesaron los tatuajes y anhelaba con hacérselos ella misma, esto hizo que su interés hacia este arte creciera sin embargo desde niña había estado en contacto con las artes ya que desciende de una familia de artistas; su padre es escritor, su madre es directora de cine y televisión y es asi como ella siempre tuvo un fuerte interes por el arte. SOMA pintaba y dibujaba desde niña, también escribe poesía y ha sido vocalista de algunas bandas de rock por mas de 10 años que es cuando tuvo su primer banda.
Cuando me habla en concreto del tatuaje, me dice que siempre disfrutó como se lucen estéticamente razon por la que le atrajo siempre la estética del «underground» y se identifica con algunas subculturas que se carácterizan por el tatuaje entre otros elementos alternativos a lo que comúnmente es aceptado en la sociedad. Cuando decidió que quería ser tatuadora pensó en un medio donde emplear el conocimiento sobre dibujo que ha adquirido durante su estudio de la carrera de Artes Plasticas de la cual es egresada y se encuentra actualmente en su trabajo de grado y asi graduarse como Licenciada de la Universidad de El Salvador.
Buscaba ejercer de una manera no tradicional que hizo que ella misma se motivara a elegir este trabajo –»Quería conservar el arte plástico, más en concreto la pintura como un medio de expresión, soy muy apasionada en cuanto a mi producción artística y no quería tener que adaptar mis cuadros a ser algo vendible, y verme limitada por la demanda del consumidor, así que pensé que el tatuaje podría ser un medio de seguir depurando mi técnica y además hacer el dinero necesario para invertir en materiales y seguir produciendo arte en otros ámbitos, aun así no veo el tatuaje como algo puramente comercial, desde el hecho de que se trabaja directamente sobre la piel; por lo que lo considero como un ritual de dolor en el que se genera una relación íntima con mi cliente y en la cual empleo mucho respeto y pasión pues estoy siendo un medio de las personas para canalizar sus emociones e impulsos y marcar sus vidas con recuerdos y experiencias permanentes. Tatuarte es una experiencia que no vas a olvidar, yo procuro hacer esa experiencia satisfactoria y es asi como de esta forma conservo la libertad de generar mi propuesta artística en cuanto a la pintura, y también conservo esta libertad para emplearla en mi labor como tatuadora, es por eso que me he empeñado en marcar un estilo propio para que asi la gente identifique mi trabajo por poseer una línea gráfica en particular, y de esta forma también especializarme en algo para tener la oportunidad de perfeccionarlo.»
Su proceso fue algo que le tomo tiempo pues tenía que obtener una máquina y demás herramientas, como fue la transición de pasar a ser la estudiante de artes plásticas a ser SOMA artista de arte corporal.
Fíjate que quizás desde antes que estudiara artes en la Universidad yo ya me planteaba y me veía cuando estaba más chiquita como puya me llegaría tatuarme y tatuar pues de hecho crecí viendo a la Kat Von D y veía mis bandas favoritas y los músicos con tatuajes y siempre estuve rodeada y presente en ese entorno y aun así sin tener ningún tatuaje en mi cuerpo me decía a mí misma «que chivo fuese ser tatuadora y tatuarme y hacer arte en la piel de las personas» y esa idea no salió de mi cabeza y ya en la U empecé a darle forma a esa idea. De hecho yo de pequeña pintaba bastante pero en la U lo hice con técnica más formal y fue ahí como empece a pensar en las distintas alternativas que tengo para poner a prueba mis conocimientos artísticos.
Estas por terminar tú carrera y haciendo tú testis, como fue tú reacción al saber que empezaste a abrirte campo en este entorno tan satisfactorio para tí antes de culmitan los estudios.
Deseaba hacer un proyecto fijo y mi plan siempre fue exponer y producir pinturas y cuadros, pero no quería hacerlo de forma comercial, y necesitaba tener un medio que me permitiera trabajar siempre en algo alternativo y que yo pudiese manejar mi negocio y que tuviera que ver con las artes, que fuera algo que digamos como un poco y hasta cierto punto más estricto en el sentido creativo. Así que elegí el tatuaje como medio de trabajo, y sostén económico, ahora conservo la pintura para algo más íntimo como un medio para expresar mi pensar con libertad, sin preocuparme porque nadie deba aprobarlo o tener que preocuparme por gustar al ojo crítico, de esta forma conservo mi sensibilidad y mi rebeldía como artista. Si sos pintor/artista a veces la pasión no te permite estar pensando en lo que le va gustar a la gente y tener esa libertad de hacer lo que a vos te apasiona, lo que a vos te sana, lo que a vos te mueve eso es lo que quería hacer y conservar lo más puro que es; cuando yo pinto un cuadro que sale de mi ser no me importa si a la gente del medio artístico o a los críticos de arte les gusta y mucho menos que lo consuma y que quede en mí el saber que lo mantuve puro y con mi esencia entonces decía «quisiera estudiar artes plásticas para ser pintora y no decir puta voy a pintar solo lo que la gente quiere comprar porque entonces para esa gracia mejor me quedo en una carrera que sea simplemente por hacer dinero, no sería algo creativo» y con el tatuaje pensé en que me iba ayudar a estar siempre en constante desarrollo en cuanto al dibujo y la técnica y todo eso me recuerda todo el trip que siempre me atrajo de la cultura underground y también que me sirva como una entrada de dinero que puedo decir vaya puedo adaptarme a mi cliente poniendo la mitad de lo que yo quiero hacer y de la experiencia que estoy adquiriendo pues cada vez que yo hago un tatuaje y puedo llevar de la mano el hecho que mi cliente me va exigir una imagen y obviamente voy a complacer ese gusto y eso lo vuelve un tanto más comercial o vendible pero también tengo la suerte de que la gente me permita ponerle mi propio estilo y que me permitan trabajar bajo mi línea gráfica particular porque la mayoría de los diseños que tatúo son diseños míos 100% originales basándome en la idea que me da el cliente, y tengo el privilegio de que ya mis clientes me reconocen y me buscan específicamente por mi estilo así no se pierde el acento artístico y es por eso es que no tatúo cualquier cosa. Y cada tatuaje para mí es un ritual diferente.
Contame más de como nace la estilización dentro de tus tatuajes, como tú mencionas que no agarras cualquier diseño para así saber más acerca de tú proceso creativo.
Es bien curioso porque a mí siempre me gustó el lowbrow art o surrealismo pop de pinturas generalmente al óleo o acrílico; cosas con mucho color que es básicamente imágenes con contenidos bien oscuros e imágenes con crítica social, incluso hasta conspirativo pero con colores y con estilo. Digamos que la estilización del personaje podría parecer una ilustración infantil entonces es un contraste de temáticas fuertes pero que cuando te muestran las imágenes te parecen bien tiernas porque me gusta el contraste de que son mensajes crudos y un dialogo que puede definirse como perturbador o bizarro incluso satánico pero que cuando lo miras a simple vista puede seducirte con su dulzura , como yo ! Jajajaja , eso me gusta en el estilo de pintura pero cuando empecé a hacer tatuajes conocí a Guti puntillismo y Andrés Sacred, ellos me enseñaron el tatuaje contemporáneo y el blackwork y naturalmente me enamoré. Luego he estado estudiando el tatuaje tradicional y la verdad ese estilo tambien me gusta muchísimo pero no lo he trabajado mucho porque estoy haciendo un estudio de sus características y demás aspectos que lo conforman, para poder animarme a explorar ese estilo, me encantaría combinar ambos, y hacer Black Trad. Por ahora he estado trabajando el tatuaje contemporáneo pero mi plan más adelante es expandirme y aprender otros estilos.
Tú trabajo siempre es full negro?
Si fijate por el momento es al trabajo al que más me inclino, he hecho un par de trabajos a colores pero como te digo, el estilo en el que me he estado especializando y continuo haciéndolo es denominado como blackwork que es básicamente trabajo en negro, y que es parte del tatuaje contemporáneo, puntillismo trama sólidos, whip shading, y así… por ejemplo me gusta mucho la trama que simula grabados antiguos como los de Gustav Doré.
Es bien contrario al lowbrow art pero es lo que he estado estudiando en cuanto al arte de tatuaje, me incline más a esto estéticamente porque el blackwork para mí, se ve mejor en la piel, por ejemplo trabajar en negro me permite trabajar en cualquier tono de piel sin tener que preocuparme por las variantes de los contrastes. Aunque también he hecho unos trabajos a color como te lo mencionaba anteriormente, es un reto porque ello requiere poner en practica mucho sobre teoría del color y además cada pigmento posee una distinta composición química por lo que algunas pieles reaccionan distinto a los diferentes pigmentos, en cambio la tinta negra que utilizo es a base vegetal y tiende a reaccionar básicamente igual en todas las pieles.
Algún genero de música en específico con el que decidis trabajar?
Pantera, Motorhead y Danzig son de las bandas que más me gusta escuchar cuando tatúo también me gusta música más pesada pero ya cuando estoy dibujando suena Sticky Fingers.
Soma, contame de tus planes a futuro.
Fijate que tengo varios planes, a veces creo que demasiados jajaja, por ahora estoy en una producción audiovisual que saldrá al aire al final del año, es un programa de entrevista con artistas nacionales e internacionales en la que yo seré presentadora y entrevistadora y el programa está bajo la productora audiovisual 8milímetros. Tambien estoy trabajando en una línea de guitarras, una edición con mi firma y mis diseños bajo la marca Mad Dog. Estoy planeando viajar a mediano plazo y probar suerte en otros países, por ahora tengo en mente Cuba y España, pero eso aún estoy planeándolo, y una de las cosas más importantes es estudiar música y hacer un proyecto musical ya de una forma más formal, pero esto tampoco lo planeo tan inmediato.
Algún mensaje de empoderamiento?
En primer lugar no se dejen etiquetar por prejuicios en una sociedad como la nuestra pues es común estigmatizar a la mujer. A muchas mujeres les da miedo mostrarse siendo fuertes porque sienten que con eso intimidan a las demás personas y que eso te hace menos femenina; conozco a muchas personas que tienen mucha capacidad pero sienten que explotar esa capacidad va ser intimidante en una sociedad como en la que estamos, entonces prefieren ser conformistas tener ambición les da miedo, que la gente note que poseen carácter fuerte y las critique de irreverentes. Yo pienso que tener fuerza, ser independiente, ser libre es el arma más importante que tenemos para realmente posicionarnos en los lugares en los que nos hemos proyectado estar algún día.
Yo sé que todos tenemos algo que nos gustaría hacer eventualmente en cierto punto de nuestras vidas, pero es bien poca la gente que se lo proyecta y trabaja para eso y para nosotras las mujeres es más difícil eso pues siempre estas con esa cuestión de que te etiqueten como alguien débil o alguien inferior entonces el trabajo que nosotras hacemos es doble para demostrar nuestra capacidad y es básicamente eso: Cuando algo te guste no pensés solamente en «me gusta, que bien se ve, me gustaría hacer lo que tal hace», porque no pensar en que vos al igual podrías hacer algo grande o simplemente decidirlo y hacerlo, si requiere aprender algo se aprende si requiere conseguir algo, se consigue, si tenes que darte duro con las dificultades, igual se puede alcanzar si sos disciplinado y apasionado.
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